三位藏文化传承人的故事

时间:2012-04-24 09:44 新华网 点击:次 我要评论（）

神秘、神奇是人们对优秀藏族传统文化的赞美之词。如今，一些藏族文化传承人在政府的扶持下，精心传承、发展创新，让优秀藏族文化走向普通大众，走向广阔市场。

神秘、神奇是人们对优秀藏族传统文化的赞美之词。如今，一些藏族文化传承人在政府的扶持下，精心传承、发展创新，让优秀藏族文化走向普通大众，走向广阔市场。

华尔贡：弹唱新生活

见到华尔贡，是他在甘肃甘南藏族自治州夏河县城的家中。在他家客厅电视墙前，摆着一把龙头琴。这是一把承载着藏族文化的乐器，因为这把琴，传承弹唱艺术成为华尔贡不懈的追求。

华尔贡出生在甘南玛曲美丽的草原上。在当地，弹唱如同奶茶、糌粑、青稞酒一样，藏族群众每天的生活都离不了它。华尔贡是一名医生，但真正让他名声在外的却是弹唱艺术。

从1970年起，华尔贡走遍玛曲的山山水水，精心收集、整理当地的民歌，延续和发展拉卜楞寺院固有的龙头琴弹唱艺术，从而成为一名龙头琴弹唱艺术的传承者。几十年来，华尔贡多次参加各类文艺演出，先后创作90多首弹唱歌曲，新编弹唱歌曲50余首。

作为藏民族一种独特的民间艺术，弹唱曲调优美，婉转动人。除展现藏民族传统文化的魅力外，华尔贡还将现实生活的新气息、新风尚、新变化融入弹唱曲目，极大地丰富了弹唱艺术。

这些年，华尔贡的龙头琴弹唱艺术走出甘肃，走向西藏、青海、四川、云南等地，越来越多的藏歌弹唱爱好者前来学习。记者来到华尔贡家时，他正在给两个学生上课。华尔贡盘腿坐在藏式炕上，怀抱龙头琴，轻拨慢弹，学生坐在炕沿上，就这样开始上课了。

这些年，华尔贡培养的年轻歌手德白、勒格嘉、容中尔甲、岗毅等已经成为藏区乃至全国有名的歌手。他带出的学生有200多人，而经过他的学生培养出的学生就更多了。目前，弹唱艺术已经成为藏民族中流传时间最长、影响面积最大、群众基础最广泛的民间娱乐活动之一。

孙诺七林：黑陶的变与不变

坚守传统，还是适应现代潮流创新?这个问题曾让藏族黑陶烧制技艺代表性传承人孙诺七林很纠结。现在，他打定主意，祖传技艺的精髓要秉承，但也要按照时代需求适当创新。

在云南省迪庆藏族自治州香格里拉县尼西乡，藏族黑陶是一张响当当的名片。初到尼西，品尝当地黑陶锅炖煮的土鸡时，游客既惊诧于炖品的美味，又感叹黑陶的"土气"。这种黑不溜秋、形式简单的生活用具，就是孙诺七林一直坚守的黑陶传统作品的代表。

孙诺七林做土陶的地方就在他家二楼，循着木槌拍打声进去，在昏暗的灯光下，他正在制作一个酥油罐。60多个大小木拍，30多支木雕笔，50多块中间凸起的垫板，长年累月，孙诺七林就是用这些简易而原始的工具，对泥团拍拍打打，完成一件件作品。

(责任编辑：admin)

收藏到书签: